由于摄像机机位的高度不同，它所产生的画面的视觉效果与表达功能是不同的。通常把摄像机的拍摄角度分为平视拍摄、仰视拍摄和俯视拍摄。 ?
1、平视拍摄?
摄像机与被摄对象处于同一水平线上，这个角度最适合于人的视觉习惯和观察景物的视点。它的画面的***关系、结构形式、景物大小对比和我们的人眼看到的大致相同，使人在心理上有一种认同感和亲切感。
这种角度最适宜于表现人物间的感情交流和内心活动。一般家庭摄像中用得最多的角度就是平视角度。?
2、仰视角度
摄像机的镜头处于视平线以下，由下往上拍摄。它很适合于表现高大垂直的景物，充分利用画面的深度来表现景物的高大。仰视拍摄改变了人的视觉习惯，也改变了人眼观察事物的视觉***关系，这样给人以新奇感，尤其是加大了景物的力度，景物本身的线条均向上汇聚，夸张效果明显。
3、俯视拍摄?
与仰视拍摄正好相反，摄像机的镜头处于视平线之上，由高处往下拍摄。这个角度非常有利于展现空间、规模和层次，可以使远处的景物和近处的景物在同一个平面上充分得到展示，层次分明
有利于展现空间的***和自然之美，表现景物的气垫，有利于介绍环境、地点、规模和数量，展示物与物之间的关系和物物间的方位感。?
4、物视角的拍摄?
视角的反映要符合正常人看事物的习惯。有些时候，可能需要表现出拍摄主体的视角，在这种情况下，不管拍摄的高度是高是低，都应该从主体眼睛高度去拍摄。?
扩展资料：
外景内拍的操作要点：
1 在拍摄过程中一定要配合背景的环境光源来布灯，且尽量模仿背景的环境光效
2 需要选用仿真高且背景比例合理的背景
3 在拍摄过程中，人物的神态和动作要与场景相符。最好是动静结合
4 注意对细节的设计。
5 道具的选用要与背景相结合。道具的比例要适当，且应具有和背景相同的元素
参考资料：
百度百科-摄像技巧
一、服从主题
取景时应把主体放在突出位置或使主体占据较大面积，使主体引人注目。
二、注意光线
摄影是光的艺术。只有合理才能拍出高质量的照片；室外摄影主要是依赖自然光；选择合理的拍摄角度；在摄影取景时不妨多“换个角度看问题”，或许会取得意想不到的效果。
三、要遵循艺术规律
取景怎样根据主题和光线决定拍摄内容。构图是内容与形式的完美统一；要明确主体与陪体两者之间要有一定的呼应；不要喧宾夺主，环境对主体和情节起烘托作用；选取富有特征的物品作 如果可以用简单的例子来比喻的话，“光圈”和“快门”就像是照相机的眼睛，当想寻找一枚掉到地上的针时，往往会睁大自己的眼睛，想看清楚远处的景物时，会不由自主地眯小自己的眼睛。相机也一样，当想拍摄近处的景物时（拍特写时），需要开大的光圈，当准备拍摄远处的景物并且使它非常清晰时，就需要缩小光圈。当进入一个非常黑暗的场所，眼睛往往需要过几分钟才能看得清楚，快门也一样，当在黑暗的光线状态中把快门的时间调长。
延时摄影相机的基本设定（分日间、夜晚与明暗交界的时刻三个场景介绍）：
1、日间拍摄
基本上，曝光模式可设定在光圈优先模式，白平衡则选择自动，ISO值尽量降低。最重要的，就是快门速度需尽量放慢，如果是以1/1000秒或1/2000秒这样的高速快门来作拍摄，将会得到凝结的瞬间画面。
但因为拍摄之后需后期剪辑成流动的影片，所以建议尽量放慢快门速度，例如使用1/50秒以下的速度，这样在后期之际将会比较方便，画面也会更加流畅。
2、夜晚拍摄
建议大家改用手动模式（M模式）拍摄。白平衡部分，若是在有光的环境，可以使用自动白平衡，若是无光的环境（如山区），则建议调整至3300K左右的色温白平衡，这样画面会呈现偏蓝色，比较讨喜。
若是在无光的环境使用自动白平衡，画面可能会呈现咖啡色调或**调。拍摄之前，先使用较高的ISO（例如ISO800）、光圈F5.6 、快门速度30秒来进行测试拍摄，观察场景与环境细节（例如构图是否平稳、画面中有无电线杆等不需要的物件等）。
基本上，曝光时间不要超过30秒，因为加上间隔时间，单是拍摄一张照片可能就要等上超过40秒，后制时影像的接续可能会不顺畅，因为时间差异太大了。
例如云的流动会接不起来、断断续续。曝光时间控制在30秒之内，景物的延续性将会较为理想。
3、明暗交界时刻
以从白天拍到晚上来说，可选择光圈优先模式，先使用小光圈，之后再慢慢开大（例如从F22 、F18 、F16慢慢升到F5.6 、F4），这样可以让拍摄白天与夜晚时的快门速度尽量拉近。
若是差距太大（例如白天1/60秒、夜晚30秒），后期时容易发生白天的画面可以平缓播放，但到夜晚时却变成类似加速播放，整体看来很不协调。
此外，也可以尝试固定光圈、快门速度，让ISO自动升高，如此能够保持光圈与快门速度的衡定，但缺点就是高感光度所带来的影像质量下降。
扩展资料：
延时摄影所用器材
主要器材：相机、三脚架。
***器材：定时快门线、延时轨道、镜头滤镜、赤道仪等。
拍摄机器：延时摄影其实是一种有要求的摄影方式，所以所有能够拍摄照片或***的摄影设备都可以拍摄延时摄影。一般为了达到较好的影像效果，延时摄影主要以单反相机拍摄为主。
定时快门线：使用单反相机拍摄延时摄影，需要等时间间隔拍摄一系列照片，不太可能完全用手按动快门。很多相机不具备间隔拍摄功能，这就需要外部定时器了。
延时轨道：装有步进电机与快门控制器的摄影轨道。通过精密的电子和机械控制，使相机每拍摄一张照片便在轨道上移动一定距离，达到移动拍摄的目的。延时轨道是一种比较专业延时拍摄设备。
三脚架：延时摄影的拍摄需要稳定的拍摄平台，任何的晃动都会造成后期***画面抖动晃动。三脚架可以保证拍摄画面的稳定。对于大范围位移延时，三脚架更是不能缺少。
镜头滤镜：主要分三种，一种ND镜，用来过滤光线减低镜头进光量；第二种是偏色镜，用来调整拍摄体的自身色彩；另一张是星芒镜，用来调整光斑形状。
赤道仪：较为专业的延时摄影配件，用来拍摄星体，拍摄星空时可以拍出天不转地转的效果。
延时摄影注意事项：
稳定压倒一切。一定要将摄像机牢牢固定在坚固的三脚架上，避免刮风等原因造成摄像机的晃动导致拍摄失败。
避免不必要的杂物进入画面。如在马路上拍摄，为避免行人进入画面，一定将摄像机架在远离人行道的地方。
准备充足的备用电池、储存卡，延时拍摄一般要工作几个小时甚至几十个小时，所以一定要根据所需素材的时长准备充足的附件，条件允许的条件下最好接通交流电进行拍摄。
注意对机器的保护。因为耗费的时间比较长，为了保护摄像机的安全，避免自然、人为等因素的破坏，延时拍摄时一定注意看管好摄像机，同时避免暴晒和低温。
参考资料：
不同内容不同类型影片的拍摄方法技巧大全
在进行影片拍摄的时候，不同的场景要使用不同的拍摄技巧和方式，才能拍出合适的画面。
拍摄秀色山光
中国地大物博，名山大川数不胜数，千姿百态，各怀绝景。下面就简单介绍一下使用DV拍摄山水风光的摄像要点。
全景画面和远景画面在风光中占有的地位及其重要，而广角镜头的视场角开阔，景深大，和标准镜头相比具有表现广阔空间的优势，所以在拍摄中要充分利用广角镜头的这一特点进行拍摄。
在使用广角进行拍摄时，首先要有数秒的固定画面，这一点非常重要。在完成拍摄的最后，最少也要有4-5秒的固定画面，这样整个镜头才会看起来完整些。
如果没有广角镜头，也想对群山风光进行一个全面的介绍，那么就需要使用DV进行摇摄等运动的拍摄方式了。用摇摄将连绵不绝的群山远景作为影片的开篇，这样也可以很好地展现出山峰的特点，也比较具有视觉冲击力，有?一览众山小?的视觉效果。
在摇摄的时候，可以从视觉的左侧开始拍摄，然后将身体慢慢地均匀地向右侧转动，完成对整个群山的摇镜头拍摄。在进行拍摄时最好不要选用前景，而注重通过深远的群山和开阔的视野将观众的视线引向远方，要注意调动多种手段来表现空间深度和立体效果。
拍摄时需要注意两点：一是镜头的起幅要有2-3秒钟的停顿;二是镜头的移动速度不能太快，否则容易使观众头晕目眩。
如果是站在山脚下拍摄时，可以用低角度表现山的高大挺拔，增强画面的视觉效果，如附图所示。如果运用镜头得当，短短几秒，也可以拍摄出视觉冲击力很强的画面。在拍摄时可以先用平摄的方法拍摄山脚下的情况，然后再由下往上慢慢移动镜头直至山的顶端。小小的一组镜头可以把整座山的景观纳入视线，使得山风更显雄伟壮观。
拍摄夏日的天空六、七、八月间，是中国大部分地区拍摄天空的最好时机。受太平洋高气压的影响，是积雨云活动最频繁的时期。受高温高压的影响，使地面的湿气迅速上升，高空遇冷凝成积雨云，如没有特别的高压脊影响，就会在一千五百米至七千米之间形成稳固的云层。若北方南下的冷空气稍有变化，就会雨注千山，云横九派，急剧的变化会带来意想不到的拍摄机会。虽然现代科技对天气监测会有极准确的预报，可老祖宗那句话仍然很有用，叫做?天有不测风云?。气象学家能够告诉你下雨刮风，不能够告诉你云的形态变化。况且科学家关心的事和摄影家关心的事截然不同。科学家关心的是：雨大雨小，雨落何处是福是灾;摄影家关心的是：云卷云舒，云驻我心宠辱皆忘。宠辱可以两忘，但云驻我心则有一定的方法，拍摄夏日的天空，自有一些约定俗成的拍摄技巧。偏振镜(PL镜)不得不用!
拍摄草原风光一、草原光线的特点
草原的景物反光率比较平均、色调比较一致。如果用光选择不恰，当很容易使景物内的线条不清晰甚至消失，画面呆板，缺少变化。所以在拍摄时最好选用低角度的侧逆光，它有助于表现景物的轮廓线条，形成明暗影调起伏，拉开相同颜色物体之间的色调反差，并能产生投影效果，丰富画面的影调层次，使景物更富有立体感。
二、拍摄内容及方法
摇镜头拍摄。摇摄就像一段开场白，可以用在你所拍摄的草原游记的开始，来介绍***所发生的地点以及主角人物所处的位置和环境。拍摄方法为：在选定了拍摄场景后，先从落幅到起幅，然后只转动腰及肩的部位，双脚却原地不动，确保摄录时不会超过早前划定的位置。之后再从起幅到落幅拍摄，注意起幅和落幅的画面要停留5秒。
用跟镜头拍摄骑马。草原上最大的亮点就是骑马了。用跟镜头可以连续而详尽地表现马在奔跑中场景，它既能突出骑马的人，又能交待他的运动方向、速度、体态及其与环境的关系。它用画框始终?套?住运动中的被摄对象，将被摄对象相对稳定在画面的某个位置上，使观众与被摄对象之间的视点相对稳定，形成一种对动态人物或物体的静态表现方式，使动体的运动连贯而清晰，有利于展示人物在动态中的神态变化和性格特点。
拍摄一些特色的场景。如绿草中各色的花朵，一夜之间被雨水洗亮的绿色铺陈得迷离而芬芳。在草原上背着行囊漫步，在满眼黄花里寻觅席慕容笔下不能相忘的草原清香，那是多少震撼心灵的畅快啊!
草原上的篝火晚会。夜幕降临，你可能露营在草原上，而草原上的篝火晚会是很有意思的。傍晚，牧民们会点起篝火，跳起藏族舞蹈，篝火的火焰，营造一个舒适的气氛。向着火焰拍摄孩子们的笑脸，这是一个极好的拍摄场面。在这个场合，不用灯光照，将?程序AF?的拍摄形式设定为?日落和月亮?模式，这样可以拍摄美丽的影像。
三、注意事项
有些草原海拔较高，一般在3000?4000米左右，日照充足，昼夜温差大，最好备上夏秋两季的衣服。高原上日照很强，容易灼伤皮肤，女士最好带上遮阳帽、遮阳伞和防晒霜。
拍摄鲜花盛开的过程在电视广告中经常能够看到美丽的花朵在瞬间含苞绽放的画面，真是让人惊叹不已，那你知道这样的画面是如何拍摄出来的吗?当你拥有自己的数码摄像机之后，是不是也想拍摄出那么美丽的画面呢?那现在我们就开始吧!
一、拍摄前准备工作
在每次拍摄之前，都需要我们做相应的准备，那这次需要我们准备什么呢?摄像机当然是不用说了，其次就是磁带、电池了。拍摄这样的画面，可是一件长期的事情，手持当然是不可能的了，那就准备好三脚架吧!
二、摄像机的参数设置
现在，数码摄像机都提供有自动拍摄功能，但这些功能需要你在使用的时候进行相应的参数设置才能够使用。在本次拍摄中，我们主要是利用摄像机的间隔拍摄功能，所以在进行拍摄前，要将此功能进行调用并设置，下面我们就着手进行。在进行设置前，让我们先来了解一下什么是?间隔拍摄?，间隔拍摄也叫定时拍摄，它是通过对摄像机的设置，让摄像机能自动循环地进行拍摄-暂停-拍摄，每隔一定时间自动摄影一次，从而将延续时间比较长的过程压缩到一个相对较短的时间内，使拍摄的作品更加简洁明快。这种拍摄方式适合于随时间连续变化的事物，如植物的生长过程、化学反应现象随时间的变化、运动的分解等等，用该功能拍摄时间流逝、花开花谢、日出日落的变化，效果非常独特。
现在我们以索尼摄像机DCR-TRV25E为例，详细说明间隔拍摄的设置方法，注意，我们主要进行两步操作：一是选择间隔拍摄;二是设置每次拍摄的时间;三是设置两次拍摄之间的时间，具体如下：
第一步：在摄像状态下按MENU键显示菜单设定;
第二步：转动拨盘(SEL/PUSHEXEC拨盘)选择?CAMERASET?，然后按拨盘;
第三步：转动拨盘选择INT.REC，然后按拨盘;
第四步：转动拨盘选择SET，如图1所示，然后按拨盘;
第五步：设置拍摄间隔时间。转动拨盘选择INTERVAL，然后按拨盘，转动拨盘选择所需的时间间隔，这里提供了30秒、1分钟、5分钟和10分钟四种选项供选择，您可以选择30秒，选择好后按拨盘;
第六步：接下来设置摄像机每次自动拍摄时间，再转拨盘选择RECTIME按拨盘，转动拨盘选择每次拍摄的时间，这里提供了0.5秒、1秒、1.5秒和2秒四种选项，您可以根据需要选择。
选好后转动拨盘选择RETURN，并最终将INT.REC设置为ON状态，如图4所示，按MENU键取消菜单显示，这样就设置好了。
三、实地拍摄
在选择好拍摄地点与要拍摄的花朵之后，首先要安装好摄像机，包括磁带、电池的安装，三脚架的架设。一定要考虑到光线，把三脚架架好，再把摄像机呈放到三脚架上。三脚架一定要稳定，把它放在稳固、平坦的表面上，尽量远离震源(如有汽车跑的公路、振动的机械)。如果有风，可以在三角架上加配重物以加大三脚架的稳定性，比如背包、石块等，然后把摄像机呈放到三脚架上。
接着将摄像机对着拍摄的对象(如鲜花)进行取景，对拍摄对象的所在画面进行合理的布局和安排，使其在线条、光线、影调结构上构成一个完美的画面。
在做好上面步骤以后，就可以按?START/STOP?键开始摄像了，按下后摄像机开始拍摄，在显示器上?REC?和?INTERVAL?指示出现，位于摄像机前面的摄像指示灯点亮，录像机就开始走带进行正常记录。这时，寻像器中的录像指示灯将被点亮。暂停拍摄时则显示绿色的?STBY?和不动的 ?INTERVAL?指示。
如果要停止摄像，只需再按一次录像开关?START/STOP?键即可。当然，如果关掉电源再开机，DV将回到普通摄像状态。
怎么样，通过上面的介绍，您对拍摄鲜花的方法有了一定的了解了吧!当然，以上只是介绍基本的拍摄方法，而要拍摄出精品、具有强烈震撼力的作品还需要多动手、多练习。
拍摄旅游风光片在繁忙的都市生活中，难得有个长***放松一下自己，带着DV去旅游就成了令人向往的事。用DV将旅行中的瞬间用流动的影像记录下来，与朋友分享快乐的时光。那么，在使用DV前就应做好充分的准备。比如某个景点多雾，那么就应做好DV的防潮准备;如果某个景点多山，那么就应尽可能地准备一个广角镜头来获得更大范围的风光;如果某个景点过于寒冷，就应该做好防寒的准备。另外，充分了解风土人情是十分必要的。
一、出发前的摄录
出发前都是怀着无比兴奋的心情，所以应注意刻画人物出发前的高兴心情，主要从人物的表情着手。这时你可以利用DV的随机话筒进行配音，介绍一起出游的家人或朋友，交代出游的时间、地点和旅行安排，描述一番出去旅游的背景及各种准备工作的情况。
在进行旅游摄像时，首先要对人物、景物、***作交代，此后，还有必要交代时间、地点。目前市场上出售的DV大部分都设有时间日期装置，这在摄录时用起来就比较方便了。地点的交代可以直接用画面来表达，例如你到了火车站，可以由火车站站牌的特写拉出火车站全景。还可以使用固定俯摄全景的手法来摄录列车呼啸而过的画面，此时列车飞驰的动感得到了强有力的表现。
二、旅途中的摄录
旅游摄像的目的，主要是记录旅游者在游览过程中的所见所闻。在旅途中，游览者有机会接触多种多样的事物，***撷各种各样的镜头。不仅以吃、住、行是基本内容的旅游生活纪实，珍稀动物、奇花异草、旖旎秀丽的自然风光、别具一格的风土人情、名胜古迹，都可以摄入你的镜头。
在旅途中，可以将镜头伸向窗外，摄录沿途的特色风景，以说明途中经过的主要地点。当然，不要忘记将镜头对准旅伴，来烘托一下摄录的气氛。在到达目的地之后，可以简单介绍一下沿途的情况，说明这个旅游景点的名称、地点、历史及特点等。这时人们会表现出一种十分兴奋和轻松的表情，此时一定要注意摄录下来。在游玩过程中，既要摄录旅游地的特色风景，也要多摄录一些旅伴的活动情况，尤其时孩子的活动镜头，要注意抓摄、抢摄甚至偷摄一些有趣的镜头，如图1所示。返回的行程中，既可以稍微地摄录一些旅伴疲惫的画面，也可以使用DV对准自己，使用自摄的方式，将自己旅行感受等记录下来，供后期编辑使用。更重要的时，这会再次烘托出景色的美丽和令人神往的气氛。
三、摄录的手法
在摄录一些美妙绝伦的景物时，画面的节奏应该富有抒情性，应用推、拉、摇、移镜头时变化要慢。如果DV具有叠影过渡的功能，此时就正好派上用场。若要摄录壮观、雄伟、险峻的风景时，可以用一些短镜头拍摄，镜头的变化要相对急速，从而形成紧凑的画面节奏。这当中加入能够熟练地运用高仰、倾斜两种角度的摄录技巧，画面就更能增强雄浑、壮美气势之感，富有艺术感染力。
旅游所去之处不外乎名山大川。以其雄伟、险峻、延绵，被众多的摄像爱好者纳入镜头。摄录山景时，画面多以天空为背景。一般来说，摄录点应选择高一点，并且以站在此山摄那山为好。且摄录时要注意远景、近景的结合，这样才有层次感。山川风景也有不少山近而河远的，这就必须以山为主，以河为辅。
山必然高于河，在山近河远的情况下要站在高山上，***取山层作为主体，用俯视角度摄录，使白色的远河在山层间呈现。在山区如果能看到少数民族的话，那么摄录时要注意多捕捉一些当地最有代表性的声音元素，多搜集各地民俗，如抑扬起伏的叫卖声、旋律质朴的民间小调等。这些都是DV游记中不可或缺的构成元素。至于在静谧的大自然中摄录下的山风溪流、松涛鸟鸣，更是涤荡心灵的天籁之音。此外，也可以利用变焦功能的特性，先拍摄风景的某一特征的特写镜头，然后再使用拉镜头的方法，拉***物在景点的全景，这也是?静物动摄?原则的具体应用。
在摄录水景的时候，不能曝光不足。因为自然界的水源常常受到天空的映衬，有强烈的反光，宛如一个巨大的发光体一般。摄录时如依靠测光指示来处理曝光量，常常会出现曝光不足，这是因为天空与一般景物的亮度相差非常大。在海边摄录风光，海滩上往往显得空旷，如图2所示。总之，在选取画面时要多观察，适当选择安排前景、中景、远景。
拍摄企业宣传片我们都知道，无论是什么***节目，都是由一系列的镜头按照一定的排列次序组接起来的。这些镜头所以能够延续下来，使观众能从影片中看出它们融合为一个完整的统一体，那是因为镜头的发展和变化要服从一定的规律，这些规律我们将在下面的内容里做详细的叙述。
(1)镜头的组接必须符合观众的思想方式和***表现规律
镜头的组接要符合生活的逻辑、思维的逻辑。不符合逻辑观众就看不懂。做***节目要表达的主题与中心思想一定要明确，在这个基础上我们才能确定根据观众的心理要求，即思维逻辑选用哪些镜头，怎么样将它们组合在一起。
(2)景别的变化要***用?循序渐进?的方法
一般来说，拍摄一个场面的时候，?景?的发展不宜过分剧烈，否则就不容易连接起来。相反，?景?的变化不大，同时拍摄角度变换亦不大，拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候?景?的发展变化需要***取循序渐进的方法。循序渐进地变换不同视觉距离的镜头，可以造成顺畅的连接，形成了各种蒙太奇句型。
?前进式句型：这种叙述句型是指景物由远景、全景向近景、特写过渡。用来表现由低沉到高昂向上的情绪和剧情的发展。
?后退式句型：这种叙述句型是由近到远，表示有高昂到低沉、压抑的情绪，在影片中表现由细节到扩展到全部。
?环行句型：是把前进式和后退式的句子结合在一起使用。由全景?中景?近景?特写，再由特写?近景?中景?远景，或者我们也可反过来运用。表现情绪由低沉到高昂，再由高昂转向低沉。这类的句型一般在***故事片中较为常用。
在镜头组接的时候，如果遇到同一机位，同景别又是同一主体的画面是不能组接的。因为这样拍摄出来的镜头景物变化小，一副副画面看起来雷同，接在一起好像同一镜头不停地重复。在另一方面这种机位、景物变化不大的两个镜头接在一起，只要画面中的景物稍有一变化，就会在人的视觉中产生跳动或者好像一个长镜头断了好多次，有?拉洋片?、?走马灯?的感觉，破坏了画面的连续性。
如果我们遇到这样的情况，除了把这些镜头从头开始重拍以外(这对于镜头量少的节目片可以解决问题)，对于其他同机位、同景物的时间持续长的***片来说，***用重拍的方法就显得浪费时间和财力了。最好的办法是***用过渡镜头。如从不同角度拍摄再组接，穿插字幕过渡，让表演者的位置，动作变化后再组接。这样组接后的画面就不会产生跳动、断续和错位的感觉。
(3)镜头组接中的拍摄方向，轴线规律
主体物在进出画面时，我们拍摄需要注意拍摄的总方向，从轴线一侧拍，否则两个画面接在一起主体物就要?撞车?。
所谓的?轴线规律?是指拍摄的画面是否有?跳轴?现象。在拍摄的时候，如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧，那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的，否则应是?跳轴?了，跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。
(4)镜头组接要遵循?动从动?、?静接静?的规律
如果画面中同一主体或不同主体的动作是连贯的，可以动作接动作，达到顺畅，简洁过渡的目的，我们简称为?动接动?。如果两个画面中的主体运动是不连贯的，或者它们中间有停顿时，那么这两个镜头的组接，必须在前一个画面主体做完一个完整动作停下来后，接上一个从静止到开始的运动镜头，这就是?静接静?。 ?静接静?组接时，前一个镜头结尾停止的片刻叫?落幅?，后一镜头运动前静止的片刻叫做?起幅?，起幅与落幅时间间隔大约为一二秒钟。运动镜头和固定镜头组接，同样需要遵循这个规律。如果一个固定镜头要接一个摇镜头，则摇镜头开始要有起幅;相反一个摇镜头接一个固定镜头，那么摇镜头要有?落幅?，否则画面就会给人一种跳动的视觉感。为了特殊效果，也有静接动或动接静的镜头。
(5)镜头组接的时间长度
我们在拍摄***节目的时候，每个镜头的停滞时间长短，首先是根据要表达的内容难易程度，观众的接受能力来决定的，其次还要考虑到画面构图等因素。如由于画面选择景物不同，包含在画面的内容也不同。远景中景等镜头大的画面包含的内容较多，观众需要看清楚这些画面上的内容，所需要的时间就相对长些，而对于近景，特写等镜头小的画面，所包含的内容较少，观众只需要短时间即可看清，所以画面停留时间可短些。
另外，一幅或者一组画面中的其他因素，也对画面长短直到制约作用。如同一个画面亮度大的部分比亮度暗的部分能引起人们的注意。因此如果该幅画面要表现亮的部分时，长度应该短些，如果要表现暗部分的时候，则长度则应该长一些。在同一幅画面中，动的部分比静的部分先引起人们的视觉注意。因此如果重点要表现动的部分时，画面要短些;表现静的部分时，则画面持续长度应该稍微长一些。
(6)镜头组接的影调色彩的统一
影调是指以黑的画面而言。黑的画面上的景物，不论原来是什么颜色，都是由许多深浅不同的黑白层次组成软硬不同的影调来表现的。对于彩色画面来说，除了一个影调问题还有一个色彩问题。无论是黑白还是彩色画面组接都应该保持影调色彩的一致性。如果把明暗或者色彩对比强烈的两个镜头组接在一起(除了特殊的需要外)，就会使人感到生硬和不连贯，影响内容通畅表达。
(7)镜头组接节奏
***节目的题材、样式、风格以及情节的环境气氛、人物的情绪、情节的起伏跌宕等是***节目节奏的总依据。影片节奏除了通过演员的表演、镜头的转换和运动、音乐的配合、场景的时间空间变化等因素体现以外，还需要运用组接手段，严格掌握镜头的尺寸和数量。整理调整镜头顺序，删除多余的枝节才能完成。也可以说，组接节奏是教学片总节奏的最后一个组成部分。
处理影片节目的任何一个情节或一组画面，都要从影片表达的内容出发来处理节奏问题。如果在一个宁静祥和的环境里用了快节奏的镜头转换，就会使得观众觉得突兀跳跃，心理难以接受。然而在一些节奏强烈，激荡人心的场面中，就应该考虑到种种冲击因素，使镜头的变化速率与青年观众的心理要求一致，以增强青年观众的激动情绪达到吸引和模仿的目的。
(8)镜头的组接方法
镜头画面的组接除了***用光学原理的手段以外，还可以通过衔接规律，使镜头之间直接切换，使情节更加自然顺畅，以下我们介绍几种有效的组接方法。
?连接组接：相连的两个或者两个以上的一系列镜头表现同一主体的动作。
?队列组接：相连镜头但不是同一主体的组接，由于主体的变化，下一个镜头主体的出现，观众会联想到上下画面的关系，起到呼应、对比、隐喻烘托的作用。往往能够创造性的揭示出一种新的含义。
?黑白格的组接：为造成一种特殊的视觉效果，如闪电、爆炸、照相馆中的闪光灯效果等。组接的时候，我们可以将所需要的闪亮部分用白色画格代替，在表现各种车辆相接的瞬间组接若干黑色画格，或者在合适的时候***用黑白相间画格交*，有助于加强影片的节奏、渲染气氛、增强悬念。
?两级镜头组接：是又特写镜头直接跳切到全景镜头或者从全景镜头直接切换到特写镜头的组接方式。这种方法能使情节的发展在动中转静或者在静中变动，给观众的直感极强，节奏上形成突如其来的变化，产生特殊的视觉和心理效果。
?闪回镜头组接：用闪回镜头，如插入人物回想往事的镜头，这种组接技巧可以用来揭示人物的内心变化。
?同镜头分析：将同一个镜头分别在几个地方使用。运用该种组接技巧的时候，往往是处于这样的考虑：或者是因为所需要的画面素材不够;或者是有意重复某一镜头，用来表现某一人物的青丝和追忆;或者是为了强调某一画面所特有的象征性的含义以印发观众的思考;或者还是为了造成首尾相互接应，从而达到艺术结构上给人一完整而严谨的感觉。
?拼接：有些时候，我们在户外拍摄虽然多次，拍摄的时间也相当长，但可以用的镜头却是很短，达不到我们所需要的长度和节奏。在这种情况下，如果有同样或相似内容的镜头的话，我们就可以把它们当中可用的部分组接，以达到节目画面必须的长度。
?插入镜头组接：在一个镜头中间切换，插入另一个表现不同主体的镜头。如一个人正在马路上走着或者坐在汽车里向外看，突然插入一个代表人物主观视线的镜头(主观镜头)，以表现该人物意外的看到了什么和直观感想和引起联想的镜头。
?动作组接：借助人物、动物、交通工具等等动作和动势的可衔接性以及动作的连贯性相似性，作为镜头的转换手段。
?特写镜头组接：上个镜头以某一人物的某一局部(头或眼睛)或某个物件的特写画面结束，然后从这一特写画面开始，逐渐扩大视野，以展示另一情节的环境。目的是为了在观众注意力集中在某一个人的表情或者某一事物的时候，在不知不觉中就转换了场景和叙述内容，而不使人产生陡然跳动的不适合之感觉。
由于冬季气温低，所以格外小心，家居装饰和建筑。居室装修虽然没有施工量，但包括水，木，电，瓦，油等常规工作中，由于季节，家装施工过程中应注意以下细节的特殊性：
一个冬天墙面出现干裂主要是由于不均匀的水分流失，贴在墙上的牛皮纸或布豆袋，可以起到一定的预防作用。
二，冬季气温低，抹灰，刮腻子，贴瓷砖等作业面如果感冒，会出现空鼓等质量问题。没有空间加热，当温度低于标准时，应暂停施工或增加***暖设备增加室内温度。对于已经供暖的房间，施工温度越高是有益的，但要注意作业面，并导致过度失水干裂的问题。瓦工用砂应仔细过筛，不能有冰块，根据施工，实际需要填加适当的防冻剂混合砂浆时，水的温度应不超过80℃，以与使用的地面进行调节，而不是水泥在露天施工，要做好防冻。
三，根据热胀冷缩的原理，冬季施工要注意留出适当的缝隙。
1，在冬季施工的门不宜太小，以免夏天门紧，不能开关自如;
2，铺设木地板时，四周留出2毫米左右的关节，否则会造成起鼓，悬空现象;
3，当家具，你需要留出0.1毫米左右的连接器接头，以免变形;
4，收缩系数不同的材料，由于情况不同，裂缝，施工人员应***取措施，预防和治疗预留的缝，在1毫米，石膏板，水泥板接缝控制的所有木榫控制在8毫米。
四，或者墙壁或地砖，应该是从室内过渡24小时，移到室外的第一材料，以适应室内温度铺平后，避免空鼓施工后，脱落的现象。此外，应注意及时指点砖铺贴后支付。
五，因为室内空气干燥，失水较快，油工前的腻子不能抢太厚，否则就容易造成空鼓，开裂墙面不平等现象。
六，考虑到每道工序对环境要求温度的影响。一般涂料的应用环境温度应不低于5摄氏度，清漆施涂时的环境温度应不低于8摄氏度。因此，在施工过程中应严格按照适用的产品说明中的温度。与此同时，北方的冬季多风沙，要注意不要让沙子落在油漆表面上不干燥，凉爽的天气，当有强风，工作不适合石***业，以免影响油漆效果。墙，顶面涂料使如此多的调整，油漆的第一天，没跑调好，然后第二天最好不要使用。
七，冬季寒冷干燥，要严格注意安全，垃圾应保持清洁，锯末，木屑等易燃物随时清理，油漆等物品应放置在一个独立的阳台通风处。在室内取暖，极容易引起缺氧，中毒等，甚至引起火灾。此外，在占地灰尘过多的区域，也需要特别注意，在潮湿的粉尘爆炸可能会降低区域，但在干燥的地区，粉尘（粉末状可燃性固体）达到一定浓度遇明火可能会引起爆炸。
你好。一，这样的灯光流线需要长时间曝光：夜晚光线不好，用小光圈，使用手动挡选择长时间曝光，一般要在10秒以上，曝光准不准可以看曝光表。二，用小感光度（ISO）以防噪点过多。三，要用三脚架，要么用遥控器触发快门要么用快门线，以防抖动影响画质。总之这个不是一次就能拍成功的，多试几次就有心得了。若能帮到望***纳。
如果你要成为一位有理想有抱负的摄影师，想要拍好风景摄影吗?如果有这样的疑惑，本问将向你介绍风景摄影师最常见的七个错误，以及如何避免这些错误，摄影完美照片的过程不仅需要耐心，而且还需要练习。
错误1-使用了错误的三脚架(或没有安装三脚架)
成为风景摄影师的入门很容易，但是作为一名风景摄影师，很快就会意识到，一个好的三脚架是摄影中必不可少的工具。
不稳定的三脚架很快就会显示出其劣势，尤其是在大风条件下拍摄时。如果三脚架脆弱而不稳定，拍摄的照片将不够清晰。
这听起来可能很老套，风景摄影的秘诀之一就是保持相机尽可能静止，尤其是在弱光条件下，解决方案使用坚固的三脚架很简单。
同样重要的是三脚架的“柔韧性”，它应该能够将相机安装在如此低的高度。
购买合适的三脚架时，另一个考虑的问题就是其高度。
太小了，拍摄时您总是会弯腰，这可能会导致背部问题。如果三脚架不够高，栅栏或岩石的形式的障碍物，可能会很难获得清晰的照片。
小型轻巧的三脚架非常好，特别是对于旅行人员而言，但根据任务的不同，可能需要更高，更结实的三脚架进行风景摄影。
错误2-没有拍摄***
想捕捉美丽的湖泊风景，背景中的山脉早已存在摄影清单中。那么要获得完美的拍摄效果的***是什么?
缺少拍摄***几乎总是有很多原因，这意味着缺少良好的拍摄效果，不知道一天中的这个时间有多拥挤，光线如何。
尤其是在受欢迎的旅游区，需要确保在照明完美之前有足够的空间将三脚架安装在正确的位置。
错误3-不良的照明选择
通过学习使用光(和阴影)，可以增强主题的视觉特征，创造深度并讲故事。作为户外摄影师的工作是在瞬息万变的环境中工作，天气状况可能会迅速变化，光的方向也会变化。
不用说，在阴天拍摄与在晴朗天空下拍摄完全不同。如果知道所有这些，则可以完全控制镜头。
最佳的照明条件是日落或日出时太阳在地平线上低。更准确地说，在风景摄影中，日出后和日落前不久，画面中的色彩对比度更高，并且由于带红色的光线，在一天中的这个时间，风景看起来更具吸引力。
错误4-取景时没有仔细构图
风景摄影基于某些构图规则，了解基础知识会为提供更好的图像。通过不注意某些构图规则，会错过使照片更具吸引力的机会。通常，如果不注意构图细节，即使是完美的瞬间也可能会失去吸引力。
例如，可以使用***线将观看者的眼睛引导向某个对象，由正在拍摄的场景中的不同对象绘制的道路或任何其他***想线都可以形成参考线。
还可以使用***线连接前景和背景，并增强主要主体的视觉效果。
错误5-视线受阻或弯曲
许多初学者使用倾斜或弯曲的水平线创建图像，这对于许多人来说似乎是微不足道的，但是对于未经训练的人来说，这是一个相当普遍的错误。
让我们尝试找出为什么将弯曲的地平线视为错误的原因。如果去散散步看看远处的地平线，会看到什么?通常，现实生活中完全水平的线在照片中应该是水平的(垂直线也是如此)。
弯曲的天际线看起来不自然且分散注意力，看看在构图时是否错过了该细节。
但是，避免此问题的最佳方法是在准备工作时考虑一下，可以通过调平三脚架或打开相机取景器或LCD屏幕中的网格来轻松避免这种情况，大多数摄像机还具有可实时激活的内置虚拟视野。
错误6-边框不需要破坏的元素
出现在边框边缘的随机物体会破坏照片，它们可以使观看者的视线从主要对象上转移开。
同样，作为一名风景摄影师，需要注意拍摄的构图，拍摄主题可能很棒，但是如果边框边缘有树枝或电源线之类的多余元素，则可能会损坏。
错误7-没有明确的主要对象
也许这是几乎所有原因的主要原因，这是图像中缺少清晰明确的主要对象，当不知道为什么要拍摄特定照片以及主要主题在哪里时，观看者也将无法理解它，最终图像将看起来像一个简单的快照。
缺乏适当的构图，不良的照明选择，在画面边缘伸出的石头或小树枝都会导致照片分神。
